Exposition à la collégiale 

        de Pont Saint Esprit dans le Gard

                           Migration

 

Do Durst et moi même avons présenté pour la seconde fois l'exposition sur la migration  ou le voyage dans ce lieu si magique qu'est la citadelle ou la collégiale. Lieu très étrange et chargé d'histoires.

Ce lieu est le mélange de deux époques bien définies. l'une du XIVe siècle, hôpital puis collégiale et site d'accueil pour les pèlerins de Saint-Jacques de Compostelle. Au XVIIe siècle, sur cet édifice a été implanté une citadelle Vauban pour défendre le pont de la ville lors des guerres de religion. Ce site n'est malheureusement ouvert au public que pour les journées du patrimoine ou sur demande avec visite guidée les jeudis ou lors d'exposition. 

                                                         En voici le plan 

Pour l'exposition nous avons investi quatre lieux. La petite salle, le porche, la grande salle et la collégiale. étant sur un site historique nous ne pouvions toucher au bâti, donc n'utiliser que les points d'accrochages déjà existants 

Etant donné les grandes surfaces aux murs et au sol nous avons dû peindre et sculpter pour étoffer notre exposition. Nous avons aussi décider de réaliser une seconde oeuvre commune. La première étant les œufs cosmiques (photo plus bas) la seconde est Rêve ou réalité, la terre et ses déchets avec la projection de la terre en rotation vue de l'espace. L’intérêt de cette oeuvre est que la terre qui est une pure beauté vue de l'espace ne doit pas nous faire oublier que la réalité de ce que l'on en fait est tout autre.Nos déchets migrent au point de former de nouveaux continents mortels. Nous espérons déclencher une réelle prise de conscience. Cette pièce a été exposée dans la petite salle. 

                                                        Voici la vidéo 

Musique: Jean-Christophe ALLIER

Pour la suite de la visite il faut prendre l'escalier construit par Vauban. En arrivant en bas on découvre avec émerveillement un magnifique portail gothique de l'architecte Blaise Lecuyer. j'ai investi les niches basses à baldaquin pour y mettre mes personnages sur les arts. Car on voyage dans son imaginaire en écoutant en regardant ou en faisant du chantant, de la lecture de l'écriture, de la musique, du théâtre etc.... 

Photo Jean-Pierre Thein

Photo Jacques Charreton

Nous passons en suite par le portail pour aller dans la grande salle. Celle ci n'est jamais ouverte au public. Je vais occuper l'espace sol avec des sculptures et Do les murs avec des toiles. sur la droite le tragique paradoxe de l'éternité et au fond Dasein.

Photo Jacques Charreton

Mes voyageurs ou migrants sont des personnages en grès avec chamotte enfumés associés avec du bois flotté. Je les appelle les Homofuturabilis. Les hommes du futur et abilis sont les premier qui se sont réellement tenu debout. En fait ils sont hors du temps et représente l'humain dans son ensemble. Ce sont des sculptures entre l'art primitif et le fantastique.

Vous pouvez cliquer sur les photos pour les agrandir

Photo Jacques Charreton

Photo Jacques Charreton

 

Photo Jacques Charreton

Photo Jacques Charreton

Photo Jacques Charreton

La poursuite de la visite se faisait en allant dans la salle capitulaire Nous avons dû occulter toutes les ouvertures pour avoir le noir absolu, car le travail de Do à la particularité d'être un travail à plusieurs visions ou à plusieurs temps. Pour m'accorder avec le sien j'ai adopter une nouvelle méthode de travail sur mes sculptures de personnages. C'est un travail de phosphorescence, ce qui permet d'avoir une vision de jour et une vision de nuit. Les visiteurs pouvaient grâce à des programmateurs, voir le travail avec un temps de jour et un temps de nuit. 

Voici deux photos prisent exactement au même endroit éclairé puis de nuit. Tableau au fond "sépulture des accords de Kyoto" et sur la droite la barque avec la mouette "Les déracinés" Oeuvre de Do. Sur la gauche bronze "le disque de phaïstos" et à l'avant "Le pêcheurs d'illusions"deux de mes sculptures.

Photo Jacques Charreton

Photo Jacques Charreton

 







Ces deux photos montrent plus en détails le pêcheur d'illusions.

Photo Jacques Charreton

Photo Jacques Charreton

Ces photos montre un autre point de vue de l'exposition avec en son centre les œufs cosmiques placés en point d'interrogation. C'est une interrogation sur la raison de nôtre présence sur la terre, qui  nous sommes et sur la migration de toute cette énergie dans l'univers. Cette oeuvre est commune avec Do.

A l'arrière sur les panneaux divers tableaux de Do traitant le sujet des feux de forets dans le monde, des produits phytosanitaires toxiques, de l'impossibilité aux animaux de migrer suite au réchauffement climatique.

Photo Jacques Charreton

Photo Jacques Charreton

Quels œuvres de Do. Sur la gauche "Archipel" au centre "l'intranquillité" et le tableau sur la droite, le long et les trois petits une série sur la pollution du monde souterrain.

Photo Jacques Charreton

Photo Jacques Charreton

Pour finir, une de mes sculptures le pêcheur d'empreintes. Une espèce qui disparaît et il ne reste que les empreintes.

Photo Jacques Charreton

Photo Jacques Charreton

Cette exposition est itinérante. Vous n'en avez vu qu'une partie. Si vous la trouvez intéressante et que vous souhaiteriez la voir en vrais, parles en autour de vous dans votre ville afin de la faire venir. Pour tout renseignements vous pouvez me contacter par mail : jpthein@free.fr 

 

Exposition à Goudargues

 

C'est une traversée dans le temps, dans différent univers.

Nous avons souhaité exposer ensemble car nos chemins artistiques se rejoignent par des idées communes. 

Nous avons chacun un travail différent et avons voulu lors de cet événement réaliser une oeuvre à quatre mains sur le thème de la migration. 

La migration a de multiples visages. Elle peut être humaine,  animale, végétale, cellulaire. Besoin ou envie de migrer pour différentes raisons, mais souvent vitales. Les oiseaux migrent pour nicher ou pour trouver leur nourriture. Les plantes migrent au grès du vent, migration d'individus parasites au cours de leur métamorphose. Il existe la migration d'un élément à l'intérieur d'un milieu, il y a aussi le déplacement qu'effectuent certaines cellules dans l'organisme...

Nous avons vu la migration comme un voyage. Voyage dans le temps, voyage dans l'espace, voyage entre le jour et la nuit. L'univers est en mouvement comme l'être humain, La matière. 

Cette exposition est là pour vous faire voyager dans votre tête, rêver, mais aussi pour peut être nous faire réfléchir sur la condition humaine. 

                                                 Jean-Pierre THEIN

J'ai exposé tout le moi de Février 2019 dans la boutique de la cave du BOURDIC dans le Gard mon travail pictural. 10 toiles étaient accrochées. 

Confrontation

Gaz de shit

 Vous pourrez aussi faire de la dégustation de vin. Il y a beaucoup de choix ce qui fait que vous en trouverez au moins un à votre gout.  Ce sont des vins de qualité et à des prix très raisonnables.

            Bas relief en bois sculpté pour la 

  commémoration des 500 ans de la réforme   

Proposition: 

C'est en Août 2016 que des amis du petit village de Junas dans le Gard avec lesquels je mangeais, m'ont demandé si je pouvais réaliser une sculpture pour commémorer les 500 ans de la réforme Protestante. J'ai de suite répondu positivement, tout en leur disant qu'il me fallait réfléchir sur le genre de sculpture que j'allais réaliser.
Après un bon mois de réflexion je suis revenu vers eux et leur ai annoncé que ce ne serait pas une sculpture mais un bas relief retraçant l'histoire de la réforme de 1517 à nos jours. Que je ne traiterais pas le côté religieux afin que ce soit ouvert à tous le monde.

Ma source d'inspiration:

J'ai de suite pensé à la tapisserie de Bayeux. C'est une broderie sur toile de lin de 70 mètres de long sur 50 centimètres de haut qui raconte comme une bande dessinée l'histoire de la conquête du trône d'Angleterre par Guillaume le Conquérant, de 1064 jusqu'au dénouement de la bataille d'Hastings en 1066.

Aperçu de la tapisserie (photo prise sur le site de Bayeux)

 

 

 

 

Avant Projet:

En tant que sculpteur, j'avais dans l'idée de réaliser un bas relief en bois sculpté et polychrome. J'avais en stock depuis de nombreuses années du bois de Bubinga, bois semi précieux provenant du Cameroun et du Gabon. Mon idée était d'abouter toutes les planches afin de faire une grande longueur comme la tapisserie. Après débit, je me trouvais avec 30 mètres linéaire de bois. Donc ce projet allait faire 30 mètres. Chaque planche faisant environ 1m 80 chacune. Il y en a 17. Les planches font 40 cm de large. 

Une partie des panneaux

N'étant ni Protestant ni Historien, Il m'a fallu me documenter. J'ai lu une dizaine de livres sur le sujet, fait des recherches et pris des notes afin de savoir ce que j'allais retenir de ces 500 ans d'histoire. 

Voici quelques notes parmi toutes 
les informations relevées


J'avais calculé que je pouvais sculpter trois scènes par panneaux, ce qui fait en tout 50 scènes à sélectionner.

Ensuite j'ai commencé de réaliser les dessins des premières scène, afin de savoir comment j'allais traiter les images en sculpture.

Avec toutes mes informations et quelques dessins j'ai rencontré Monsieur Pierre Fanguin, Historien et responsable du secteur éducatif protestant aux archives départementales de Nîmes.
Nous avons passé quelques demi journées à discuter des évènements que j'avais retenu, pour que je saisisse bien le sens de chaque détails afin je puisse les mettre correctement en images.

Projet:

Avec toutes mes informations, je peux maintenant réaliser tous mes dessins. Pour cela je vais à nouveau faire des recherches de gravures anciennes pour pouvoir m'en inspirer et réaliser tous mes dessins.

Gravure sur les dragonnades

Costumes de dragons

Dessin réalisé en s'inspirant les documents ci dessus

Voici un exemple de réalisation de dessin de la scène 19 du 7eme panneau. La majorité des dessins des scènes vont être réalisées de cette façon. Il n'y en a que quelques uns qui vont être totalement créés car il n'y a aucun document ou photo qui existe. 

Les deux premières scènes

Un essai de mise en couleur  avec des petites phrases marquant chaque scène. Les textes seront supprimés.

Réalisation:

Tous les dessins réalisés à l'échelle réelle, à l'aide de papier carbone je les retranscris sur les panneaux. Puis à l'aide d'une défonceuse, je défonce tous les fonds qui sont plats. Ils seront finis à la gouge.

Travail des fond et des contours en cours

Ensuite vient le travail des contours, qui doivent être pile à la forme du tracé. Les fonds de biais sont fait avec les outils à la main.
Vient ensuite la mise en volume des personnages et mobiliers.
On utilise beaucoup d'outils différents
 

Il faut une diversité d'outils.

 Vient pour finir le travail des volume ou il faut donner vie à tous ces personnages.

Le personnage de gauche est terminé alors que ceux de droite ne sont pas fait.

Mettre des couleurs s'impose car 30 mètres de panneaux monochromes est d'une tristesse! 

En cours de peinture

La difficulté est de respecter le style des costumes suivant les époques et en même temps de créer   un rythme harmonieux d'un panneau à l'autre.

Voici deux panneaux terminés.

Photo réalisée par Michel Bouche

 

 Quelques informations:

Si vous souhaitez voir tous les panneaux, vous pouvez aller sur mon site en cliquant dans le liens perso en haut à droite sur Jean-Pierre Thein, puis une fois sur le site vous allez dans la rubrique œuvre historique. Il y a aussi la possibilité de passer directement par mon site: http://www.jeanpierrethein.fr

Ces panneaux étaient itinérants. Cette année 2023 il y a une pause. Du 1 juillet 2023 au 30 Juin 2024 ils sont exposés à "la Batèjade" à Alès dans le Gard. Pour toutes les informations toujours sur le blog, allez dans information panneaux bas-relief à droite cliquez et vous aurez l'article Le Bas relief exposé pour 1 an à la Batéjade

Vous aurez toutes les information pour la voire.

Si vous êtes intéressé pour l'avoir dans votre ville et avoir des renseignements, contactez moi Par mail à : jpthein@free.fr 

  

      6eme PRINTEMPS DE LA SCULPTURE
En mai 2015 à eu lieu à St AMBROIX dans le département du Gard, un évènement dédié uniquement à la sculpture.

On pouvait y voire plus de 250 sculptures et installations.
Voici un aperçu avec ces quelques photos d'un article du Midi Libre  http://www.midilibre.fr/2015/05/12/ales-les-sculpteurs-dans-leur-jardin-a-saint-ambroix,1160588.php (cliquez sur l'adresse)

 Cela se passait dans une ancienne Filature avec un parc boisé au bord de la Céze.

On pourrait voir sept de mes sculptures qui étaient exposées sur les bancelles du Clos du Roque juste avant la Filature, lieu magnifique qui venait d'être restauré.

Photo de ALEXIS BETHUNE du Midi Libre

Cette année 2018 le 7eme printemps de la sculpture va avoir lieu, Mais il va se dérouler dans un nouveau lieu, la Maison Guiraud avec son parc de 6000 m2, au centre ville de Saint Ambroix. Ce sera du 9 mai au 21 mai 2018.

Exposition à Apt

Comme je l'annonce sur le site dans la rubrique actualités, chapitre expositions, L'association Art Sélection expose mes sculpture ainsi que le travail de deux artistes.

Affiche de L'exposition

Catherine Haro: Peintre d'un grand talent, elle sait donner à ses visage un regard d'une grande émotion.

 Catherine dit sur sons site: L'expression d'un regard est pour moi un vrai vecteur d'émotion. Et, travailler au couteau ces formes figuratives me permet de poser les bases d'une histoire sur des fonds totalement abstraits qui relèvent un peu du "lâcher-prise".

J'incorpore souvent dans mes toiles des morceaux de tissus, des objets et autres matériaux glanés ça et là que je colle, couds, plâtre ou enduits sur le support. J'aime les empreintes, les impressions, tout ce qui peut me permettre de créer du relief..."

Jérôme Vallet:Pianiste, compositeur, écrivain, poète, et peintre.

Travaille la plupart du temps à partir de ses propres photographies, voire de ses partitions ou manuscrits.
Comme il le dit si bien, il photo-manipule les images pour en créer de nouvelles. 

Voici deux photos pour donner une idée de l'exposition.

Je tiens à remercier l'espace Sylla ainsi que Art sélection ( Muriel Deval, Gilles Tranier ) pour le travail fait, afin que l'on expose dans les meilleures conditions.

Pose du sol du kiosque à JUNAS

En même temps que nous travaillions sur la sculpture sur la démocratie, six personnes ont travaillé sur la pose le sol et de ses mosaïques. Ils ont travaillé deux semaines avant les rencontres des 6, 7 et 8 juillet 2012. 

                  Voici le sol du kiosque tel qu'il était resté depuis l'année précédente.

Lors de la première journée du 26 juin, Ils durent calculer le niveau du sol fini, l'orientation à la boussole du motif central représentant la mappemonde et de son centrage par rapport au bâtit. Ils purent commencer de poser les premières pierres centrales.

Christian et Sébastien ont préparé une bétonnière  de sable ciment et chaux pour poser la première partie du sol.
Pierre Kwiatkowski et Laure Garnier (Laurette) tailleurs de pierre, mettent en place le dernier morceau de la mappemonde. Pendant que Christian Grillo (maçon), Emma Simon (mosaïste) et Sébastien Ferri (tailleur de pierre) regardent le résultat.
Cette planisphère est en pierre de Pompignan, sur laquelle les continents sont entaillés pour recevoir les tesselles de la mosaïque.

Laurette procède à la réparation d'une partie cassée, pendant que Pierre et Emma s'affairent au nettoyage afin que le mortier ne tache pas la pierre et ne remplisse pas les joints des tesselles.

Le lendemain ils s'attaquent à la pose de la première travée. Il doit y avoir cinq travées, car cela doit avoir la forme d'un pentagone. Chaque travée a une légère pente vers l’extérieur, pour que l'eau de pluie soit chassée en dehors du kiosque.





Lorette fait les relevés de formes, pour pouvoir découper les parties de dallage qui doivent venir s'ajuster contre la forme ovale de la planisphère.




Emma et Amélie Guyonnet mosaïste, qui vient d’Italie, se mettent au travail pour finir le dernier paillasson de mosaïque représentant le continent Européen.



Après avoir disqué les bords de la première travée, Lorette est chargée de tracer les dalles et de réaliser les découpes de raccord pour la seconde travée.







Pendant que Christian tire la chape, Pierre et Sébastien réalisent surface de la seconde travée.








Le jour suivant la mosaïque est bien avancée. Tous les motifs sont finis. Il ne reste plus que le fond blanc à terminer.

Deux travées de plus sont faites pour le sol.

              Lorette continue d'ajuster les dalles qui raccordent les travées entre elles.

Ça y est les mosaïques sont terminées, il va falloir les poser.

Les quatre autres mosaïques avaient été terminées lors d'un stage qui s'était déroulé  au mois de mars à Bordeaux.

Toutes les parties du dallages sont terminées, sauf les découpes et la pose des quatre pointes de la rose des sables.

La pose de la première mosaïque, sur le thème de l'Amérique, est faite après avoir posé une partie les dalles de pourtours. Les autres dalles ont été ajustées après.

Changement de méthode pour les autres mosaïques. Le pourtour est entièrement réalisé.La mosaïque est emboîtée dans la partie réservée. Cela demande une grande précision, mais le résultat est concluant.


Ensuite, l'ensemble du sol est découpé au diamètre du kiosque et pour la finition un chanfrein est réalisé sur le bord.
Voici quelques photos montrant le résultat final. Nous voyons quatre continents sur cinq. Il manque l'Europe, que l'on peut voir au dessus, en fin de réalisation.